午马事件(金三角的电影有哪些)
专栏
2024-04-27 01:16
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目录午马事件,金三角的电影有哪些?
一、《边境风云》
由程耳执导、宁浩监制,孙红雷、王珞丹、张默、倪大红、杨坤主演。
二、《扫毒》
由陈木胜执导,刘青云、张家辉、古天乐主演。
三、《门徒》
《门徒》是由尔冬升执导,陈可辛监制的犯罪剧情片,由刘德华、吴彦祖、张静初、古天乐、袁咏仪领衔主演。
四、《湄公河行动》
《湄公河行动》由林超贤编剧并执导,张涵予、彭于晏、冯文娟等主演。
五《毒战》
由海润电影出品,杜琪峰执导,韦家辉、游乃海编剧,孙红雷、古天乐、黄奕、钟汉良等主演。
六、《金三角 》
导演: 罗棋 / 午马,编剧: 罗棋,主演: 仓田保昭 、韩英杰 、伊万杰琳·帕斯夸尔 、张力 、 慕思成。
七、《金三角大营救》 (2018)
导演: 张涛,编剧: 张涛,主演: 彭禺厶 、 李乔丹 、于心妍 娄学贤。
八、《金三角群英会》
导演: 王振仰,编剧: 王振仰,主演: 李赛凤 、黄光亮 、吴家丽。
九、《秘闯金三角》
导演:郑洞天,编剧:晓剑 、詹相持
主演:赵健文、 王瑞 、张芳。
十、《以为是老大2金三角风云》
导演:王光利,编剧:陈杨,主演:钟曼洋
邵氏电影有哪些?
以下电影基本都是邵氏武侠作品
值得收藏的邵氏电影
《江山美人》
《何日君再来》
《红菱泪》
《爱情的代价》
《哪吒》
《少林寺》
《铁扇公主》
《倾城之恋》
《花团锦簇》
《妲己》
《西游记》
《花街时代》
《梁山伯与祝英台》
《七十二家房客》
《人皮灯笼》
《爱奴》
《大刀王五》
《流星蝴蝶剑》
《风流韵事》
《城市之光》
《金菩萨》
《万古流芳》
《保镖》
《方世玉与洪熙宫》
《十三太保》
《香江花月夜》
《盘丝洞》
《楚留香》
《大醉侠》
《书剑恩仇录》
《无名英雄》
《缘分》
《小杂种》
《刺马》
《蓝与黑续集》
《花田错》
《如来神掌》
邵氏武侠电影介绍
在世界华语影坛上,邵氏电影曾经红极一时。我心仪很久,却一直无缘见面。如今,被天映娱乐公司买断邵氏电影760部,用2亿多元人民币以数字方式整理和修复,令这批珍贵华语电影化石焕发出“青春”的光彩。在令人感到兴奋的同时,迫不及待地把这来之不易“宝石”,好好欣赏品味。
真正的武侠电影早已经死亡,这点深有感受。当年看《英雄》、《十面埋伏》等作品时,就听说了哪全然是模仿之作,看过三十年前的邵氏武侠,更得以证实。邵氏的武侠,是武侠片的巅峰时期,从《大醉侠》到《独臂刀》,从《大刺客》到《金燕子》,从《盗剑》到《夺魂铃》,从《马永贞》到《刺马》,从到《侠女》到《长辈》,从《少林三十六房》到《天下第一拳》等等,高潮迭起。
古龙的作品为这一时期的武侠片,添上一抹瑰丽的色彩。古龙的作品是七十年代武侠电影的宠儿。当时重量级的导演楚原、王羽、罗维等也都非常热衷于拍摄古龙武侠小说改编的电影。还活着的古龙也不时地为电影公司编写剧本,《萧十一郎》就是先写成剧本,后改成小说的。也许,只有这个时候才能拍出古龙想抒发出的意境。
电影是属于古龙的,电视剧是属于金庸的。一部电影未必能把金老爷子的作品表达出来,但一部电影能把古龙的意境发挥的淋漓尽致。《流星蝴蝶剑》、《天涯明月刀》、《白玉老虎》、《楚留香》、《多情剑客无情剑》、《三少爷的剑》、《陆小凤》、《英雄无泪》、《萧十一郎》、《绝代双骄》、《浣花洗剑》、《孔雀王朝》等等,就是那盛世留给懂得品味的人去体会的真正宝藏。
童年,看的第一本武侠书就是古龙《多情剑客无情剑》(又名《风云第一刀》),至今依旧觉得它是古龙作品的最佳代表之一,而主人公李寻欢和阿飞,是武侠虚拟人物中经典人物。原著三卷,七十余万字,它的问世,奠定了古龙在新派武侠小说史上的卓越地位,也对金庸之后武侠小说不可读的定论作了一次有力的冲击。邵氏把原著《多情剑客无情剑》分成二部电影来拍摄的,1977年出品的《多情剑客无情剑》主题是梅花盗,几年后拍摄的《多情剑客无情剑之魔剑侠情》是以金钱帮事件为主轴。导演楚原拍摄此片,开创新派武侠片潮流,勇夺第15届金马奖摄制技术优良特别奖。
邵氏电影的服装、布景、道具、造型等等绝对是没有话说,尤其是古装片、武侠片,那才是正宗。古色古香,看着就舒服,尤其是现在“乱穿”的时代,格外令人怀念。记得“魏君子”在《邵氏作品41部小评》文章里说:“导演李翰祥的美术造诣在华语导演中堪称后无来者,对服装、造型、布景、道具,莫不精心考据,务求逼真实感,营造情境更是体现中国文化底蕴。比如燕赤霞身披虎皮的造型,今人以为可笑,实则中国古小说绣像图画中的侠客均做如此打扮,反而后来午马版的才是不伦不类。”(1960年《倩女幽魂》)
《多情剑客无情剑》里也是如此,每每看见漂亮的屏风,精致的桌椅被打斗时划破、损坏,还真有点不舍得。虽然很多是室内景,但是真实度比现在200万元打造的“海棠金舍”,来得正宗多。楚原为了拍李寻欢从关外入关、与林诗音梅园重逢那一幕,远赴韩国拍摄。片中的很多道具细节处理的相当不错。
情节上,前后二部对原著都有改动,似乎预料之外,转念一想却在情理之中。其实,改动不是很大,还能接受。全剧塑造的原著气氛,更是“小李飞刀”系列影视作品中最上乘之作,只怕后无来者。也许是该片表达出了江湖、名、利、情、侠,恩怨情仇,对白、意境、气氛,完全是古龙的原味风格。虽然看第一遍的时候,不能接受这样的结局,但是事后想来其实也可以这样的诠释。
1977年的《多情剑客无情剑》中,狄龙饰李寻欢、余安安饰林诗音、尔东升饰阿飞、岳华饰龙啸云、井莉饰林仙儿。影片中,李寻欢萧然走在雪中,埋下林诗音人像,李寻欢一滴眼泪没掉,一句话没说,凄楚心境却表露无遗。狄龙饰演的李寻欢有评论者以为“活脱脱从小说中走出来一般”,被称为“永远的小李飞刀”。个人认为,如果去掉那把扇子,一定给满分。对于角色的改编,井莉饰林仙儿传统些,朴素些,还好在下一部时,转变过来。余安安饰林诗音,的确漂亮,居然被改死了。当然在《魔剑侠情》改活过来了。尔东升饰阿飞,戏份并不多,但抓住了原著的精华部分,我给他打满分。
邵氏武侠电影介绍
在世界华语影坛上,邵氏电影曾经红极一时。我心仪很久,却一直无缘见面。如今,被天映娱乐公司买断邵氏电影760部,用2亿多元人民币以数字方式整理和修复,令这批珍贵华语电影化石焕发出“青春”的光彩。在令人感到兴奋的同时,迫不及待地把这来之不易“宝石”,好好欣赏品味。
真正的武侠电影早已经死亡,这点深有感受。当年看《英雄》、《十面埋伏》等作品时,就听说了哪全然是模仿之作,看过三十年前的邵氏武侠,更得以证实。邵氏的武侠,是武侠片的巅峰时期,从《大醉侠》到《独臂刀》,从《大刺客》到《金燕子》,从《盗剑》到《夺魂铃》,从《马永贞》到《刺马》,从到《侠女》到《长辈》,从《少林三十六房》到《天下第一拳》等等,高潮迭起。
古龙的作品为这一时期的武侠片,添上一抹瑰丽的色彩。古龙的作品是七十年代武侠电影的宠儿。当时重量级的导演楚原、王羽、罗维等也都非常热衷于拍摄古龙武侠小说改编的电影。还活着的古龙也不时地为电影公司编写剧本,《萧十一郎》就是先写成剧本,后改成小说的。也许,只有这个时候才能拍出古龙想抒发出的意境。
电影是属于古龙的,电视剧是属于金庸的。一部电影未必能把金老爷子的作品表达出来,但一部电影能把古龙的意境发挥的淋漓尽致。《流星蝴蝶剑》、《天涯明月刀》、《白玉老虎》、《楚留香》、《多情剑客无情剑》、《三少爷的剑》、《陆小凤》、《英雄无泪》、《萧十一郎》、《绝代双骄》、《浣花洗剑》、《孔雀王朝》等等,就是那盛世留给懂得品味的人去体会的真正宝藏。
童年,看的第一本武侠书就是古龙《多情剑客无情剑》(又名《风云第一刀》),至今依旧觉得它是古龙作品的最佳代表之一,而主人公李寻欢和阿飞,是武侠虚拟人物中经典人物。原著三卷,七十余万字,它的问世,奠定了古龙在新派武侠小说史上的卓越地位,也对金庸之后武侠小说不可读的定论作了一次有力的冲击。邵氏把原著《多情剑客无情剑》分成二部电影来拍摄的,1977年出品的《多情剑客无情剑》主题是梅花盗,几年后拍摄的《多情剑客无情剑之魔剑侠情》是以金钱帮事件为主轴。导演楚原拍摄此片,开创新派武侠片潮流,勇夺第15届金马奖摄制技术优良特别奖。
邵氏电影的服装、布景、道具、造型等等绝对是没有话说,尤其是古装片、武侠片,那才是正宗。古色古香,看着就舒服,尤其是现在“乱穿”的时代,格外令人怀念。记得“魏君子”在《邵氏作品41部小评》文章里说:“导演李翰祥的美术造诣在华语导演中堪称后无来者,对服装、造型、布景、道具,莫不精心考据,务求逼真实感,营造情境更是体现中国文化底蕴。比如燕赤霞身披虎皮的造型,今人以为可笑,实则中国古小说绣像图画中的侠客均做如此打扮,反而后来午马版的才是不伦不类。”(1960年《倩女幽魂》)
《多情剑客无情剑》里也是如此,每每看见漂亮的屏风,精致的桌椅被打斗时划破、损坏,还真有点不舍得。虽然很多是室内景,但是真实度比现在200万元打造的“海棠金舍”,来得正宗多。楚原为了拍李寻欢从关外入关、与林诗音梅园重逢那一幕,远赴韩国拍摄。片中的很多道具细节处理的相当不错。
情节上,前后二部对原著都有改动,似乎预料之外,转念一想却在情理之中。其实,改动不是很大,还能接受。全剧塑造的原著气氛,更是“小李飞刀”系列影视作品中最上乘之作,只怕后无来者。也许是该片表达出了江湖、名、利、情、侠,恩怨情仇,对白、意境、气氛,完全是古龙的原味风格。虽然看第一遍的时候,不能接受这样的结局,但是事后想来其实也可以这样的诠释。
1977年的《多情剑客无情剑》中,狄龙饰李寻欢、余安安饰林诗音、尔东升饰阿飞、岳华饰龙啸云、井莉饰林仙儿。影片中,李寻欢萧然走在雪中,埋下林诗音人像,李寻欢一滴眼泪没掉,一句话没说,凄楚心境却表露无遗。狄龙饰演的李寻欢有评论者以为“活脱脱从小说中走出来一般”,被称为“永远的小李飞刀”。个人认为,如果去掉那把扇子,一定给满分。对于角色的改编,井莉饰林仙儿传统些,朴素些,还好在下一部时,转变过来。余安安饰林诗音,的确漂亮,居然被改死了。当然在《魔剑侠情》改活过来了。尔东升饰阿飞,戏份并不多,但抓住了原著的精华部分,我给他打满分。
你有哪些值得推荐看的电影?
一生值得看的电影有很多,这里我只推荐一部我最喜欢的也是我最推荐的电影
阿甘正传 Forrest Gump(1994)
豆瓣|9.4
主演|汤姆·汉克斯 Tom Hanks
对于这部电影我实在是想推荐的不知说什么好,家喻户晓的高分佳片,这里只有你想不到的,没有他演不到的。让我三刷四刷甚至现在回忆起来都想再刷一遍,实在是难得的经典。
讲述了一个傻人有傻福的故事,甘的善良,幸运,奴隶,无时无刻打动着我们,这个电影也让我明白了很多人生的真谛。
童真
爱情
亲情友情历史坚持一个讲述人类真善美的故事,一个有点傻但明白爱为何物的传奇人生。如果没有看过这个电影,实属人生一大憾事。
如果评选我国96年到2019年?
第一名:《仙剑奇侠传》系列主演刘亦菲,胡歌,彭于晏,安以轩,霍建华,杨幂,刘诗诗,唐嫣
仙剑系列可以说是仙侠剧的鼻祖了,刘亦菲和胡歌是我磕过的第一对cp,演过这部剧的主演全都火了,成为娱乐圈的中流砥柱,
当时剧里的赵灵儿一出场,惊艳了我的青春,
现在我也觉得放眼娱乐圈没有谁的颜值可以超越刘亦菲。同时也是最称职的女娲后人,想想现在的剧动不动就为了爱情毁天灭地,管你是神是妖,来了非得谈个恋爱才行,相比之下以前的剧才叫良心好剧,称得上经典,主角配角全都有血有肉,人物饱满。尤其是《仙三》的反派邪剑仙,出口就是人生哲理啊!
第二名《锦衣之下》主演任嘉伦,谭松韵
开始单纯觉得任嘉伦长得帅才追的,因为之前看《青云志》《大唐荣耀》就开始喜欢他了,演技非常不错,青年男演员里演技应该是NO.1,其次是《锦衣之下》确实很好看,下饭神剧,和谭松韵cp感很强,值得一看
第三名《何以笙箫默》主演唐嫣,钟汉良
剧情比较轻快,没有那么多勾心斗角,甜宠剧
第四名《烽火佳人》主演舒畅,乔振宇,陈键锋,吴谨言
民国虐恋剧
这大概是我看的第一部男主和女主没在一起的剧吧!
周霆琛是我最大的意难平,看剧的时候我都讨厌死杜允唐(陈键锋饰),还有当时吴谨言演的红玉了。
第五名《知否知否,应是绿肥红瘦》主演赵丽颖,冯绍峰
感觉这部剧比《甄嬛传》更耐看,导向也很好。看完这部剧后能明白好多人生道理,给人的启发很大,良心好剧。
李连杰的黄飞鸿系列有哪几部?
李连杰饰演的黄飞鸿系列共有5部,顺序如下——
1、《黄飞鸿1:壮志凌云》
《黄飞鸿之壮志凌云》是由徐克执导,李连杰、关之琳、元彪、郑则士、张学友、午马等主演的动作电影。该片于1991年8月15日在中国香港上映。
该片讲述了清朝末年,佛山武师黄飞鸿常教人练武可自强救国,但见政府苟且,洋人横行,民众受苦,渐觉单凭武术不足以解国困,于是努力寻找其他救国出路,并不时与洋人作对。
2、《黄飞鸿2:男儿当自强》
《黄飞鸿之二男儿当自强》是由徐克导演,李连杰、关之琳、莫少聪、甄子丹等主演的动作冒险电影。于1992年4月16日在中国香港上映。
本片讲述了黄飞鸿应国际医学会的邀请,与梁宽、十三姨前赴广州,途中与白莲教结下纠纷。后得革命义士陆皓东之助,寄居英国领事馆,并结识革命领袖孙文。清朝大臣元述为对付革命义士,煽动白莲教团攻打英国领事馆,黄飞鸿为保存国运命脉,与元述对抗,并帮助孙文等人逃脱。
3、《黄飞鸿3:狮王争霸》
《黄飞鸿3:狮王争霸》是于1993年2月11日上映,由徐克执导,李连杰、关之琳、莫少聪、刘洵、熊欣欣等主演的动作片。
该片讲述了黄飞鸿来北京看望父亲,却被京城恶少赵天霸欺压;后得知俄国人欲刺杀李鸿章,民族大义在前,毅然参加狮王大会,并成功救下李鸿章并说明治国策略的故事。
4、《黄飞鸿4:铁鸡斗蜈蚣》
《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》是由王晶执导,李连杰、张敏、袁咏仪、张卫健、陈百祥等主演的动作电影。于1993年4月1日在中国香港上映。
该片讲述了黄飞鸿结识寻找妹妹的铁燕父女,铁燕父女发现朝廷的捕快正和僧人在商议贩卖人口的计策。但不料行踪被发现,结果父亲被打伤,女儿只好逃出去向黄飞鸿求救。
6、《黄飞鸿5:西域雄狮》
《黄飞鸿之西域雄狮》由洪金宝执导,徐克编剧,洪金宝动作导演,李连杰、关之琳、熊欣欣、吴耀汉、王静莹等人主演的动作电影 ,于1997年2月1日在中国香港上映。
该片讲述了黄飞鸿带十三姨来到美国,为他徒弟庆祝宝芝林开张一周年。在途中的一次打斗中,黄飞鸿掉入河中,丢失了记忆力,被当地土族人所救。宝芝林所有人员后来被稼祸抢了银行,为证明清白,黄飞鸿与真凶打斗,将其正法。
成龙当大哥电影?
成龙当大哥的电影有两部,分别是《奇迹》和《新宿事件》。
《奇迹》是嘉禾电影公司及威禾电影公司出品的动作片,该片由成龙自编自导,成龙、梅艳芳、午马、周比利等主演。
该片讲述了郭振华帮助玫瑰夫人装作名流成全女儿婚事的故事。影片于1989年06月15日在香港上映。
该片的4K修复版将于2022年7月30日在北京百老汇电影中心与百老汇影院(APM店)上映。
而另一部《新宿事件》由于省查问题,并未能上映。
《新宿事件》是由英皇娱乐投资,成龙担任制作,尔冬升编剧执导,成龙、吴彦祖、竹中直人、加藤雅也、徐静蕾、范冰冰等主演的动作电影。
影片讲述了一代黑帮大佬的崛起及覆灭过程。虽然片中的人物是虚构的,但每一个事例都来自日本华人社会的真实事件。
港片这几年怎么越看越少?
提起香港老电影,首先安利一下西瓜视频,无数经典影片可以随心所欲的看,作为电影爱好者,笔者已经习惯了在吃饭的时候打开西瓜,一边吃饭,一遍温存童年的无数个梦。
香港电影自90年代以来没落了,还记得当时冠希哥刚刚出道时,被认为是周星驰、成龙、周润发、刘德华一代电影人的继承者之一,无奈因为惊动全球的门事件倒下了,其他的如余文乐等人影响力也都很有限,香港整个电影行业也失去了往日的辉煌。
往日的辉煌,是真正的辉煌过!
如果有人问我最喜欢哪一部电影或者最喜欢那一个香港影星,笔者都很难回答,记忆中的香港电影一群人的群像:大到双周一成,小到大傻成奎安、午马等等,好多好多人的一张合影。
一部自然不能代表香港电影,我们就来梳理一下从60年代到90年代有哪些经典香港电影。
1.60/70年代的香港电影:
六七十年代以邵氏和嘉禾两家电影公司最为知名,首先邵氏有四大导演,李翰祥、胡金铨、张彻和楚原。
李翰祥擅长风月片和历史宫闱片,知名代表作品有《江山美人》《梁山伯与祝英台》《倩女幽魂》《大军阀》《声色犬马》等等,片中各种经典台词跌出,堪称段子王。
胡金铨作为李翰祥的好兄弟,是最早享誉海外的武侠导演,在邵氏以一部《大醉侠》成名,之后又有《侠女》《龙门客栈》《笑傲江湖》这样的经典之作。
张彻是一代武侠宗师,成名于《独臂刀》,成为当时的百万导演。同时他也为邵氏培养了一批优秀的功夫小生,较为知名的有王羽、狄龙、姜大卫、傅声、罗烈等等,除了《独臂刀》之外,狄龙和姜大卫这对双生主演的电影也都是经典之作,诸如《刺马》《十三太保》《大决斗》《报仇》《保镖》等等。同时午马和吴宇森也是张彻的徒弟,尤其是吴宇森,更是继承了张彻的暴力美学,成为一代大师。
楚原最知名的系列电影莫过于古龙武侠电影,他和古龙、狄龙是铁三角,能够将古龙小说拍出唯美意境的只有他们,诸如《流星蝴蝶剑》《萧十一郎》《白玉老虎》《天涯明月刀》等等。
邵氏除了四大导演之外,还有功夫大师刘家良、禽兽导演鼻祖桂治洪、岳枫、孙仲等等,他们共同打造了当年的邵氏电影王国。下面我们再看看看嘉禾电影公司,首先是李小龙,他的出现直接改写了嘉禾的历史,四部半电影部部叫座,为嘉禾打了一个很好的翻身仗。
李小龙去世之后,冷面笑匠许冠文补上,打造的《半斤八两》《摩登保镖》《鬼马双星》《天才与白痴》《卖身契》等都是经久不衰的喜剧。
许冠文之后,嘉禾又出现了洪金宝、成龙这样的功夫喜剧代表人物,成龙大哥不用多说,成为李小龙之后最知名的国际巨星,他的电影百看不厌,自然印象深刻。
相比较成龙的个人特色,大哥大洪金宝更喜欢群乐乐,他的洪家班涌现出许多独挑大梁的人物,林正英、元彪、元华、钟发、钱嘉乐等等。其中以林正英为代表的僵尸电影、洪金宝为代表的五福星系列最为知名。
2.80年代的香港电影
80年代邵氏渐渐退出巨头行列,由新艺城补上,石天、麦嘉、黄百鸣、徐克等七怪打造了一个又一个经典,诸如《最佳拍档》《开心鬼》系列。
新艺城七怪最知名的自然是徐克,他是香港电影新式武侠代表人物,《新龙门客栈》《笑傲江湖》《黄飞鸿》等等。
吴宇森和徐克联手打造了《英雄本色》之后彻底翻身,之后的《喋血街头》《喋血双雄》《纵横四海》奠定其暴力美学大师的地位。
八十年代末至90年代中后期,香港电影基本上被双周一成霸占,三人的电影不知道看过多少遍了,这里也就不举例子了。
当然也有杜琪峰银河映像、刘伟强的古惑仔系列以及王晶的情色片,都是组成香港电影重要的类型片。
香港电影到了90年代末期开始走下坡路,之后虽然有《无间道》《寒战》这样的经典,不过和辉煌时期还是不能相比的。如今随着香港和内地电影市场的融合,纯港片基本上见不到了,大多属于合作拍摄。
如今,香港也在拍电影,但已经失去往日香港电影的感觉了,(注意,这里不评价优劣,仅仅是感觉)或许是因为那些年的笔者已经消失,斗换星移,物非人非,一个叫香港电影的东子,前面加了一个“老”,变成了“香港老电影”,仅仅停留在梦中,或者是在吃饭时,打开西瓜的一刻……
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午马事件,金三角的电影有哪些?
一、《边境风云》
由程耳执导、宁浩监制,孙红雷、王珞丹、张默、倪大红、杨坤主演。
二、《扫毒》
由陈木胜执导,刘青云、张家辉、古天乐主演。
三、《门徒》
《门徒》是由尔冬升执导,陈可辛监制的犯罪剧情片,由刘德华、吴彦祖、张静初、古天乐、袁咏仪领衔主演。
四、《湄公河行动》
《湄公河行动》由林超贤编剧并执导,张涵予、彭于晏、冯文娟等主演。
五《毒战》
由海润电影出品,杜琪峰执导,韦家辉、游乃海编剧,孙红雷、古天乐、黄奕、钟汉良等主演。
六、《金三角 》
导演: 罗棋 / 午马,编剧: 罗棋,主演: 仓田保昭 、韩英杰 、伊万杰琳·帕斯夸尔 、张力 、 慕思成。
七、《金三角大营救》 (2018)
导演: 张涛,编剧: 张涛,主演: 彭禺厶 、 李乔丹 、于心妍 娄学贤。
八、《金三角群英会》
导演: 王振仰,编剧: 王振仰,主演: 李赛凤 、黄光亮 、吴家丽。
九、《秘闯金三角》
导演:郑洞天,编剧:晓剑 、詹相持
主演:赵健文、 王瑞 、张芳。
十、《以为是老大2金三角风云》
导演:王光利,编剧:陈杨,主演:钟曼洋
邵氏电影有哪些?
以下电影基本都是邵氏武侠作品
值得收藏的邵氏电影
《江山美人》
《何日君再来》
《红菱泪》
《爱情的代价》
《哪吒》
《少林寺》
《铁扇公主》
《倾城之恋》
《花团锦簇》
《妲己》
《西游记》
《花街时代》
《梁山伯与祝英台》
《七十二家房客》
《人皮灯笼》
《爱奴》
《大刀王五》
《流星蝴蝶剑》
《风流韵事》
《城市之光》
《金菩萨》
《万古流芳》
《保镖》
《方世玉与洪熙宫》
《十三太保》
《香江花月夜》
《盘丝洞》
《楚留香》
《大醉侠》
《书剑恩仇录》
《无名英雄》
《缘分》
《小杂种》
《刺马》
《蓝与黑续集》
《花田错》
《如来神掌》
邵氏武侠电影介绍
在世界华语影坛上,邵氏电影曾经红极一时。我心仪很久,却一直无缘见面。如今,被天映娱乐公司买断邵氏电影760部,用2亿多元人民币以数字方式整理和修复,令这批珍贵华语电影化石焕发出“青春”的光彩。在令人感到兴奋的同时,迫不及待地把这来之不易“宝石”,好好欣赏品味。
真正的武侠电影早已经死亡,这点深有感受。当年看《英雄》、《十面埋伏》等作品时,就听说了哪全然是模仿之作,看过三十年前的邵氏武侠,更得以证实。邵氏的武侠,是武侠片的巅峰时期,从《大醉侠》到《独臂刀》,从《大刺客》到《金燕子》,从《盗剑》到《夺魂铃》,从《马永贞》到《刺马》,从到《侠女》到《长辈》,从《少林三十六房》到《天下第一拳》等等,高潮迭起。
古龙的作品为这一时期的武侠片,添上一抹瑰丽的色彩。古龙的作品是七十年代武侠电影的宠儿。当时重量级的导演楚原、王羽、罗维等也都非常热衷于拍摄古龙武侠小说改编的电影。还活着的古龙也不时地为电影公司编写剧本,《萧十一郎》就是先写成剧本,后改成小说的。也许,只有这个时候才能拍出古龙想抒发出的意境。
电影是属于古龙的,电视剧是属于金庸的。一部电影未必能把金老爷子的作品表达出来,但一部电影能把古龙的意境发挥的淋漓尽致。《流星蝴蝶剑》、《天涯明月刀》、《白玉老虎》、《楚留香》、《多情剑客无情剑》、《三少爷的剑》、《陆小凤》、《英雄无泪》、《萧十一郎》、《绝代双骄》、《浣花洗剑》、《孔雀王朝》等等,就是那盛世留给懂得品味的人去体会的真正宝藏。
童年,看的第一本武侠书就是古龙《多情剑客无情剑》(又名《风云第一刀》),至今依旧觉得它是古龙作品的最佳代表之一,而主人公李寻欢和阿飞,是武侠虚拟人物中经典人物。原著三卷,七十余万字,它的问世,奠定了古龙在新派武侠小说史上的卓越地位,也对金庸之后武侠小说不可读的定论作了一次有力的冲击。邵氏把原著《多情剑客无情剑》分成二部电影来拍摄的,1977年出品的《多情剑客无情剑》主题是梅花盗,几年后拍摄的《多情剑客无情剑之魔剑侠情》是以金钱帮事件为主轴。导演楚原拍摄此片,开创新派武侠片潮流,勇夺第15届金马奖摄制技术优良特别奖。
邵氏电影的服装、布景、道具、造型等等绝对是没有话说,尤其是古装片、武侠片,那才是正宗。古色古香,看着就舒服,尤其是现在“乱穿”的时代,格外令人怀念。记得“魏君子”在《邵氏作品41部小评》文章里说:“导演李翰祥的美术造诣在华语导演中堪称后无来者,对服装、造型、布景、道具,莫不精心考据,务求逼真实感,营造情境更是体现中国文化底蕴。比如燕赤霞身披虎皮的造型,今人以为可笑,实则中国古小说绣像图画中的侠客均做如此打扮,反而后来午马版的才是不伦不类。”(1960年《倩女幽魂》)
《多情剑客无情剑》里也是如此,每每看见漂亮的屏风,精致的桌椅被打斗时划破、损坏,还真有点不舍得。虽然很多是室内景,但是真实度比现在200万元打造的“海棠金舍”,来得正宗多。楚原为了拍李寻欢从关外入关、与林诗音梅园重逢那一幕,远赴韩国拍摄。片中的很多道具细节处理的相当不错。
情节上,前后二部对原著都有改动,似乎预料之外,转念一想却在情理之中。其实,改动不是很大,还能接受。全剧塑造的原著气氛,更是“小李飞刀”系列影视作品中最上乘之作,只怕后无来者。也许是该片表达出了江湖、名、利、情、侠,恩怨情仇,对白、意境、气氛,完全是古龙的原味风格。虽然看第一遍的时候,不能接受这样的结局,但是事后想来其实也可以这样的诠释。
1977年的《多情剑客无情剑》中,狄龙饰李寻欢、余安安饰林诗音、尔东升饰阿飞、岳华饰龙啸云、井莉饰林仙儿。影片中,李寻欢萧然走在雪中,埋下林诗音人像,李寻欢一滴眼泪没掉,一句话没说,凄楚心境却表露无遗。狄龙饰演的李寻欢有评论者以为“活脱脱从小说中走出来一般”,被称为“永远的小李飞刀”。个人认为,如果去掉那把扇子,一定给满分。对于角色的改编,井莉饰林仙儿传统些,朴素些,还好在下一部时,转变过来。余安安饰林诗音,的确漂亮,居然被改死了。当然在《魔剑侠情》改活过来了。尔东升饰阿飞,戏份并不多,但抓住了原著的精华部分,我给他打满分。
邵氏武侠电影介绍
在世界华语影坛上,邵氏电影曾经红极一时。我心仪很久,却一直无缘见面。如今,被天映娱乐公司买断邵氏电影760部,用2亿多元人民币以数字方式整理和修复,令这批珍贵华语电影化石焕发出“青春”的光彩。在令人感到兴奋的同时,迫不及待地把这来之不易“宝石”,好好欣赏品味。
真正的武侠电影早已经死亡,这点深有感受。当年看《英雄》、《十面埋伏》等作品时,就听说了哪全然是模仿之作,看过三十年前的邵氏武侠,更得以证实。邵氏的武侠,是武侠片的巅峰时期,从《大醉侠》到《独臂刀》,从《大刺客》到《金燕子》,从《盗剑》到《夺魂铃》,从《马永贞》到《刺马》,从到《侠女》到《长辈》,从《少林三十六房》到《天下第一拳》等等,高潮迭起。
古龙的作品为这一时期的武侠片,添上一抹瑰丽的色彩。古龙的作品是七十年代武侠电影的宠儿。当时重量级的导演楚原、王羽、罗维等也都非常热衷于拍摄古龙武侠小说改编的电影。还活着的古龙也不时地为电影公司编写剧本,《萧十一郎》就是先写成剧本,后改成小说的。也许,只有这个时候才能拍出古龙想抒发出的意境。
电影是属于古龙的,电视剧是属于金庸的。一部电影未必能把金老爷子的作品表达出来,但一部电影能把古龙的意境发挥的淋漓尽致。《流星蝴蝶剑》、《天涯明月刀》、《白玉老虎》、《楚留香》、《多情剑客无情剑》、《三少爷的剑》、《陆小凤》、《英雄无泪》、《萧十一郎》、《绝代双骄》、《浣花洗剑》、《孔雀王朝》等等,就是那盛世留给懂得品味的人去体会的真正宝藏。
童年,看的第一本武侠书就是古龙《多情剑客无情剑》(又名《风云第一刀》),至今依旧觉得它是古龙作品的最佳代表之一,而主人公李寻欢和阿飞,是武侠虚拟人物中经典人物。原著三卷,七十余万字,它的问世,奠定了古龙在新派武侠小说史上的卓越地位,也对金庸之后武侠小说不可读的定论作了一次有力的冲击。邵氏把原著《多情剑客无情剑》分成二部电影来拍摄的,1977年出品的《多情剑客无情剑》主题是梅花盗,几年后拍摄的《多情剑客无情剑之魔剑侠情》是以金钱帮事件为主轴。导演楚原拍摄此片,开创新派武侠片潮流,勇夺第15届金马奖摄制技术优良特别奖。
邵氏电影的服装、布景、道具、造型等等绝对是没有话说,尤其是古装片、武侠片,那才是正宗。古色古香,看着就舒服,尤其是现在“乱穿”的时代,格外令人怀念。记得“魏君子”在《邵氏作品41部小评》文章里说:“导演李翰祥的美术造诣在华语导演中堪称后无来者,对服装、造型、布景、道具,莫不精心考据,务求逼真实感,营造情境更是体现中国文化底蕴。比如燕赤霞身披虎皮的造型,今人以为可笑,实则中国古小说绣像图画中的侠客均做如此打扮,反而后来午马版的才是不伦不类。”(1960年《倩女幽魂》)
《多情剑客无情剑》里也是如此,每每看见漂亮的屏风,精致的桌椅被打斗时划破、损坏,还真有点不舍得。虽然很多是室内景,但是真实度比现在200万元打造的“海棠金舍”,来得正宗多。楚原为了拍李寻欢从关外入关、与林诗音梅园重逢那一幕,远赴韩国拍摄。片中的很多道具细节处理的相当不错。
情节上,前后二部对原著都有改动,似乎预料之外,转念一想却在情理之中。其实,改动不是很大,还能接受。全剧塑造的原著气氛,更是“小李飞刀”系列影视作品中最上乘之作,只怕后无来者。也许是该片表达出了江湖、名、利、情、侠,恩怨情仇,对白、意境、气氛,完全是古龙的原味风格。虽然看第一遍的时候,不能接受这样的结局,但是事后想来其实也可以这样的诠释。
1977年的《多情剑客无情剑》中,狄龙饰李寻欢、余安安饰林诗音、尔东升饰阿飞、岳华饰龙啸云、井莉饰林仙儿。影片中,李寻欢萧然走在雪中,埋下林诗音人像,李寻欢一滴眼泪没掉,一句话没说,凄楚心境却表露无遗。狄龙饰演的李寻欢有评论者以为“活脱脱从小说中走出来一般”,被称为“永远的小李飞刀”。个人认为,如果去掉那把扇子,一定给满分。对于角色的改编,井莉饰林仙儿传统些,朴素些,还好在下一部时,转变过来。余安安饰林诗音,的确漂亮,居然被改死了。当然在《魔剑侠情》改活过来了。尔东升饰阿飞,戏份并不多,但抓住了原著的精华部分,我给他打满分。
你有哪些值得推荐看的电影?
一生值得看的电影有很多,这里我只推荐一部我最喜欢的也是我最推荐的电影
阿甘正传 Forrest Gump(1994)
豆瓣|9.4
主演|汤姆·汉克斯 Tom Hanks
对于这部电影我实在是想推荐的不知说什么好,家喻户晓的高分佳片,这里只有你想不到的,没有他演不到的。让我三刷四刷甚至现在回忆起来都想再刷一遍,实在是难得的经典。
讲述了一个傻人有傻福的故事,甘的善良,幸运,奴隶,无时无刻打动着我们,这个电影也让我明白了很多人生的真谛。
童真
爱情
亲情友情历史坚持一个讲述人类真善美的故事,一个有点傻但明白爱为何物的传奇人生。如果没有看过这个电影,实属人生一大憾事。
如果评选我国96年到2019年?
第一名:《仙剑奇侠传》系列主演刘亦菲,胡歌,彭于晏,安以轩,霍建华,杨幂,刘诗诗,唐嫣
仙剑系列可以说是仙侠剧的鼻祖了,刘亦菲和胡歌是我磕过的第一对cp,演过这部剧的主演全都火了,成为娱乐圈的中流砥柱,
当时剧里的赵灵儿一出场,惊艳了我的青春,
现在我也觉得放眼娱乐圈没有谁的颜值可以超越刘亦菲。同时也是最称职的女娲后人,想想现在的剧动不动就为了爱情毁天灭地,管你是神是妖,来了非得谈个恋爱才行,相比之下以前的剧才叫良心好剧,称得上经典,主角配角全都有血有肉,人物饱满。尤其是《仙三》的反派邪剑仙,出口就是人生哲理啊!
第二名《锦衣之下》主演任嘉伦,谭松韵
开始单纯觉得任嘉伦长得帅才追的,因为之前看《青云志》《大唐荣耀》就开始喜欢他了,演技非常不错,青年男演员里演技应该是NO.1,其次是《锦衣之下》确实很好看,下饭神剧,和谭松韵cp感很强,值得一看
第三名《何以笙箫默》主演唐嫣,钟汉良
剧情比较轻快,没有那么多勾心斗角,甜宠剧
第四名《烽火佳人》主演舒畅,乔振宇,陈键锋,吴谨言
民国虐恋剧
这大概是我看的第一部男主和女主没在一起的剧吧!
周霆琛是我最大的意难平,看剧的时候我都讨厌死杜允唐(陈键锋饰),还有当时吴谨言演的红玉了。
第五名《知否知否,应是绿肥红瘦》主演赵丽颖,冯绍峰
感觉这部剧比《甄嬛传》更耐看,导向也很好。看完这部剧后能明白好多人生道理,给人的启发很大,良心好剧。
李连杰的黄飞鸿系列有哪几部?
李连杰饰演的黄飞鸿系列共有5部,顺序如下——1、《黄飞鸿1:壮志凌云》
《黄飞鸿之壮志凌云》是由徐克执导,李连杰、关之琳、元彪、郑则士、张学友、午马等主演的动作电影。该片于1991年8月15日在中国香港上映。
该片讲述了清朝末年,佛山武师黄飞鸿常教人练武可自强救国,但见政府苟且,洋人横行,民众受苦,渐觉单凭武术不足以解国困,于是努力寻找其他救国出路,并不时与洋人作对。
2、《黄飞鸿2:男儿当自强》
《黄飞鸿之二男儿当自强》是由徐克导演,李连杰、关之琳、莫少聪、甄子丹等主演的动作冒险电影。于1992年4月16日在中国香港上映。
本片讲述了黄飞鸿应国际医学会的邀请,与梁宽、十三姨前赴广州,途中与白莲教结下纠纷。后得革命义士陆皓东之助,寄居英国领事馆,并结识革命领袖孙文。清朝大臣元述为对付革命义士,煽动白莲教团攻打英国领事馆,黄飞鸿为保存国运命脉,与元述对抗,并帮助孙文等人逃脱。
3、《黄飞鸿3:狮王争霸》
《黄飞鸿3:狮王争霸》是于1993年2月11日上映,由徐克执导,李连杰、关之琳、莫少聪、刘洵、熊欣欣等主演的动作片。
该片讲述了黄飞鸿来北京看望父亲,却被京城恶少赵天霸欺压;后得知俄国人欲刺杀李鸿章,民族大义在前,毅然参加狮王大会,并成功救下李鸿章并说明治国策略的故事。
4、《黄飞鸿4:铁鸡斗蜈蚣》
《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》是由王晶执导,李连杰、张敏、袁咏仪、张卫健、陈百祥等主演的动作电影。于1993年4月1日在中国香港上映。
该片讲述了黄飞鸿结识寻找妹妹的铁燕父女,铁燕父女发现朝廷的捕快正和僧人在商议贩卖人口的计策。但不料行踪被发现,结果父亲被打伤,女儿只好逃出去向黄飞鸿求救。
6、《黄飞鸿5:西域雄狮》
《黄飞鸿之西域雄狮》由洪金宝执导,徐克编剧,洪金宝动作导演,李连杰、关之琳、熊欣欣、吴耀汉、王静莹等人主演的动作电影 ,于1997年2月1日在中国香港上映。
该片讲述了黄飞鸿带十三姨来到美国,为他徒弟庆祝宝芝林开张一周年。在途中的一次打斗中,黄飞鸿掉入河中,丢失了记忆力,被当地土族人所救。宝芝林所有人员后来被稼祸抢了银行,为证明清白,黄飞鸿与真凶打斗,将其正法。
成龙当大哥电影?
成龙当大哥的电影有两部,分别是《奇迹》和《新宿事件》。
《奇迹》是嘉禾电影公司及威禾电影公司出品的动作片,该片由成龙自编自导,成龙、梅艳芳、午马、周比利等主演。
该片讲述了郭振华帮助玫瑰夫人装作名流成全女儿婚事的故事。影片于1989年06月15日在香港上映。
该片的4K修复版将于2022年7月30日在北京百老汇电影中心与百老汇影院(APM店)上映。
而另一部《新宿事件》由于省查问题,并未能上映。
《新宿事件》是由英皇娱乐投资,成龙担任制作,尔冬升编剧执导,成龙、吴彦祖、竹中直人、加藤雅也、徐静蕾、范冰冰等主演的动作电影。
影片讲述了一代黑帮大佬的崛起及覆灭过程。虽然片中的人物是虚构的,但每一个事例都来自日本华人社会的真实事件。
港片这几年怎么越看越少?
提起香港老电影,首先安利一下西瓜视频,无数经典影片可以随心所欲的看,作为电影爱好者,笔者已经习惯了在吃饭的时候打开西瓜,一边吃饭,一遍温存童年的无数个梦。
香港电影自90年代以来没落了,还记得当时冠希哥刚刚出道时,被认为是周星驰、成龙、周润发、刘德华一代电影人的继承者之一,无奈因为惊动全球的门事件倒下了,其他的如余文乐等人影响力也都很有限,香港整个电影行业也失去了往日的辉煌。
往日的辉煌,是真正的辉煌过!
如果有人问我最喜欢哪一部电影或者最喜欢那一个香港影星,笔者都很难回答,记忆中的香港电影一群人的群像:大到双周一成,小到大傻成奎安、午马等等,好多好多人的一张合影。
一部自然不能代表香港电影,我们就来梳理一下从60年代到90年代有哪些经典香港电影。
1.60/70年代的香港电影:
六七十年代以邵氏和嘉禾两家电影公司最为知名,首先邵氏有四大导演,李翰祥、胡金铨、张彻和楚原。
李翰祥擅长风月片和历史宫闱片,知名代表作品有《江山美人》《梁山伯与祝英台》《倩女幽魂》《大军阀》《声色犬马》等等,片中各种经典台词跌出,堪称段子王。
胡金铨作为李翰祥的好兄弟,是最早享誉海外的武侠导演,在邵氏以一部《大醉侠》成名,之后又有《侠女》《龙门客栈》《笑傲江湖》这样的经典之作。
张彻是一代武侠宗师,成名于《独臂刀》,成为当时的百万导演。同时他也为邵氏培养了一批优秀的功夫小生,较为知名的有王羽、狄龙、姜大卫、傅声、罗烈等等,除了《独臂刀》之外,狄龙和姜大卫这对双生主演的电影也都是经典之作,诸如《刺马》《十三太保》《大决斗》《报仇》《保镖》等等。同时午马和吴宇森也是张彻的徒弟,尤其是吴宇森,更是继承了张彻的暴力美学,成为一代大师。
楚原最知名的系列电影莫过于古龙武侠电影,他和古龙、狄龙是铁三角,能够将古龙小说拍出唯美意境的只有他们,诸如《流星蝴蝶剑》《萧十一郎》《白玉老虎》《天涯明月刀》等等。
邵氏除了四大导演之外,还有功夫大师刘家良、禽兽导演鼻祖桂治洪、岳枫、孙仲等等,他们共同打造了当年的邵氏电影王国。下面我们再看看看嘉禾电影公司,首先是李小龙,他的出现直接改写了嘉禾的历史,四部半电影部部叫座,为嘉禾打了一个很好的翻身仗。
李小龙去世之后,冷面笑匠许冠文补上,打造的《半斤八两》《摩登保镖》《鬼马双星》《天才与白痴》《卖身契》等都是经久不衰的喜剧。
许冠文之后,嘉禾又出现了洪金宝、成龙这样的功夫喜剧代表人物,成龙大哥不用多说,成为李小龙之后最知名的国际巨星,他的电影百看不厌,自然印象深刻。
相比较成龙的个人特色,大哥大洪金宝更喜欢群乐乐,他的洪家班涌现出许多独挑大梁的人物,林正英、元彪、元华、钟发、钱嘉乐等等。其中以林正英为代表的僵尸电影、洪金宝为代表的五福星系列最为知名。
2.80年代的香港电影
80年代邵氏渐渐退出巨头行列,由新艺城补上,石天、麦嘉、黄百鸣、徐克等七怪打造了一个又一个经典,诸如《最佳拍档》《开心鬼》系列。
新艺城七怪最知名的自然是徐克,他是香港电影新式武侠代表人物,《新龙门客栈》《笑傲江湖》《黄飞鸿》等等。
吴宇森和徐克联手打造了《英雄本色》之后彻底翻身,之后的《喋血街头》《喋血双雄》《纵横四海》奠定其暴力美学大师的地位。
八十年代末至90年代中后期,香港电影基本上被双周一成霸占,三人的电影不知道看过多少遍了,这里也就不举例子了。
当然也有杜琪峰银河映像、刘伟强的古惑仔系列以及王晶的情色片,都是组成香港电影重要的类型片。
香港电影到了90年代末期开始走下坡路,之后虽然有《无间道》《寒战》这样的经典,不过和辉煌时期还是不能相比的。如今随着香港和内地电影市场的融合,纯港片基本上见不到了,大多属于合作拍摄。
如今,香港也在拍电影,但已经失去往日香港电影的感觉了,(注意,这里不评价优劣,仅仅是感觉)或许是因为那些年的笔者已经消失,斗换星移,物非人非,一个叫香港电影的东子,前面加了一个“老”,变成了“香港老电影”,仅仅停留在梦中,或者是在吃饭时,打开西瓜的一刻……
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